انیمیشن

  • هنر و سینما
    فروش درون و بیرون 2

    انیمیشن «درون و بیرون 2» همچنان پیشتاز در گیشه و رکوردشکن در فروش (باکس آفیس هفته)

    انیمیشن «درون و بیرون 2» (Inside Out 2)، دنباله‌ی موفق پیکسار با فروش 100 میلیون دلاری در هفته دوم دوباره گیشه را لرزاند. فروش بلیط هفته دوم تنها 35 درصد نسبت به شروع قدرتمند 154 میلیون دلاری آن کاهش داشت که هفتمین افتتاحیه بزرگ در تاریخ و بهترین افتتاحیه برای یک فیلم انیمیشن لقب گرفت. جالب اینجا است که «درون و بیرون 2» در دومین هفته اکران بیشتر از کل افتتاحیه 90 میلیون دلاری قسمت اول «درون و بیرون» در سال 2015 فروش داشت. تنها فیلم‌هایی که هفته‌های دوم پرفروش‌تری داشتند، غول‌های میلیارد دلاری از جمله «جنگ ستارگان: نیرو برمی‌خیزد» (Star Wars: The Force Awakens) (149 میلیون دلار)، «انتقام‌جویان: پایان بازی» (Avengers: Endgame) (147 میلیون دلار)، «جنگ بی‌نهایت» (Infinity War) (114 میلیون دلار)، «پلنگ سیاه» (Black Panther) (111 میلیون دلار)، «دنیای ژوراسیک» (Jurassic World) (106 میلیون دلار) و «انتقام‌جویان» (The Avengers) (103 میلیون دلار) بودند. با این سرعت «درون و بیرون 2» هم به احتمال قوی به فیلم‌های یک میلیارد دلاری می‌پیوندد. تا کنون این دنباله خانوادگی دیزنی و پیکسار 355 میلیون دلار در آمریکای شمالی و 724 میلیون دلار در سطح جهانی فروش داشته است. «درون و بیرون 2» پس از هشت روز نمایش در سینماها و فروش بی‌نظیرش …

  • هنر و سینما
    ویت استودیو

    6 انیمه  جذاب از سازندگان «اتک آن تایتان» که باید تماشا کنید

    تقریبا هرچندوقت یکبار، شاهد ساخت یا پخش یک انیمه ی جدید هستیم که در این امر اهمیت و نقش استودیوها را هرگز نمی توان نادیده گرفت. بزرگترین ویژگی این استودیوها داشتن انیماتورهای خلاق و بااستعدادی است که یک گروه بزرگ خستگی ناپذیر را تشکیل می دهند تا مانگاهای مورد علاقه ی طرفداران را از طریق مدیوم سینما به تصویر متحرک تبدیل کنند. یکی از شناخته شده ‎ترین استودیوهایی که تقریبا همیشه راه خلاقیت را پیش گرفته و طی این سال ها غالبا درحال ساخت آثار برجسته و ماندگار بوده است؛ «ویت استودیو» (Wi Studio) به شمار می رود. نقطه ی عطف «ویت استودیو» انیمه ی پرطرفدار و نام آشنای «حمله به تایتان» (Attack on Titan) است. هنگامی که فصل اول سریال پخش شد، به نظر می آمد که این استودیو درآینده ی نه چندان دور به موفقیت بسیار چشم گیری برسد و البته که توانست در این سال ها به شهرت اش بی افزاید. این انیمه به دلیل خط روایی فوق العاده، داستان جذاب و اتمسفر نفس گیر از محبوبیت بسیار زیادی برخوردار است. بدون شک «حمله به تایتان» (Attack on Titan) یکی از ماندگارترین انیمه هایی چندسال اخیر محسوب می شود که ازسوی منتقدین و سینمادوستان به عنوان یک اثر شاهکار، بسیار مورد تحسین قرار گرفته است. علاوه بر این سریال باید 6 انیمه ی سریالی خلاقانه ی دیگر این استودیو را …

  • هنر و سینما
    تریلر جدید انیمیشن «درون و بیرون ۲» را تماشا کنید

    تریلر جدید انیمیشن «درون و بیرون 2» را تماشا کنید

    تریلر جدید انیمیشن «درون و بیرون 2» (Inside Out 2) نگاهی دیگر به احساس جدید رایلی یعنی اضطراب، یک شخصیت آشفته ی نارنجی رنگ دارد. مایا هاک ستاره سریال «چیزهای عجیب» (Stranger Things) صداپیشگی اضطراب را در این دنباله برعهده خواهد داشت و کارگردان فیلم کلسی مان درباره ورود رایلی به یکی از مراحل سخت تر زندگی اش اینطور می گوید: ابتدا قصد داشتم سه ایده را مطرح کنم… می خواستم آن چیز [دکمه بلوغ] خاموش شود. ایده های دیگری را بررسی کردم، اما همچنان به آن بازمی گشتم. در نهایت به پیت گفتم. این انیمیشن مثل یک معدن طلا از تمام چیزهایی است که در پیکسار دوست داریم؛ قلب و احساسات دارد، خنده دار است. بلوغ خنده دار است، اما دوران سختی هم در زندگی همه ما محسوب می شود. هدفم این است که درباره خودمان به عنوان انسان چیزی معنادار بگویم، اما به شیوه ای تخیلی. در پایان فیلم اول گردباد زیبایی از خاطرات را دیدید و با شادی و غم یا خشم و انزجار آشنا شدید. من می خواستم این فیلم را با تمام آن شخصیت ها در هماهنگی با یکدیگر تکرار کنم و نشان دهم که یک تیم عالی هستند، تا زمانی که بلوغ فرا برسد. همه چیز در «درون و بیرون 2» به هم می ریزد. این قسمت ما را …

  • هنر و سینما
    انیمیشن‌های بازسازی‌نشده دیزنی

    15 انیمیشن دیزنی که هنوز به صورت لایو اکشن بازسازی نشده اند

    از میان انیمیشن های بازسازی نشده دیزنی که سال هاست در میان مخاطبان جایگاه ویژه ای باز کرده اند، عناوین بسیاری را می توان نام برد که پتانسیل خوبی برای تبدیل شدن به یک فیلم لایو اکشن دارند. از سال 1994، تنها 20 انیمیشن دیزنی به صورت لایو اکشن بازسازی شده است. اکثر بازسازی های لایو اکشن دیزنی در هشت سال گذشته ساخته شده اند، از جمله «کتاب جنگل» (The Jungle Book) در سال 2016، «سیندرلا» (Cinderella) در سال 2015، «مولان» (Mulan) در سال 2020 و «دیو و دلبر» (Beauty and the Beast) در سال 2017. در سال 2023 دیزنی دو فیلم لایو اکشن از انیمیشن های کلاسیک خود منتشر کرد؛ «پیتر پن و وندی» (Peter Pan & Wendy) و «پری دریایی کوچولو» (The Little Mermaid). هر دوی این فیلم ها با استقبال مثبت و در عین حال کم رمقی مواجه شدند. بر اساس نظر کلی منتقدان، برخی از بازسازی های لایو اکشن دیزنی موفق می شوند جادوی نسخه اصلی را تکرار کنند، در حالی که برخی دیگر در مقایسه با آن ها ضعیف ظاهر می شوند. بازسازی «پری دریایی کوچولو» تغییرات زیادی نسبت به فیلم اصلی دارد که ممکن است به عملکرد بی نظیر باکس آفیس آن کمک کرده باشد. تمام انیمیشن های بازسازی نشده که در ادامه نام بردیم، می توانند برای دیزنی موفقیت تجاری و انتقادی …

  • هنر و سینما
    کارتون گربه چکمه‌پوش

    8 انیمیشن «گربه چکمه پوش» از بدترین تا بهترین

    شخصیت های معروف و شناخته شده زیادی در فیلم ها و سریال ها وجود دارند. با این حال، در دنیای انیمیشن، کمپانی دریم ورکس با فرانچایز «شرک» (Shrek) در این زمینه پیشتاز است. «شرک» شخصیت های معروف و محبوب زیادی را معرفی کرد، از خود غول سبز بزرگ گرفته تا خر و فیونا. اما وقتی که کارتون «شرک 2» منتشر شد، ما با خطرناک ترین و در عین حال بامزه ترین گربه ی دنیای انیمیشن آشنا شدیم، یعنی گربه چکمه پوش. صداپیشگی گربه چکمه پوش را آنتونیو باندراس برعهده دارد و این شخصیت آنقدر در فرنچایز «شرک» حضور پررنگی داشت که در نهایت به ستاره فیلم های خودش تبدیل شد. چکمه پوش همیشه برای هیجان و خطر کردن آماده است. این گربه که مهارت خوبی در مبارزات شمشیربازی و نبردهای تن به تن دارد و تاثیرگذارترین چشم های گربه ای را به وقتش به نمایش می گذارد، شخصیتی عالی برای ساخت اسپین آف های «شرک» است. فرصت های بی پایانی برای داستان های جدید وجود دارد و بعد از موفقیت انیمیشن «آخرین آرزو» (Puss in Boots: The Last Wish) در سال گذشته، احتمالا باید در انتظار «گربه چکمه پوش 3» باشیم. در ادامه تمام فیلم های گربه چکمه پوش را از بدترین تا بهترین رتبه بندی کردیم. 8. شرک سوم (Shrek the Third) محصول: 2007 کارگردان: کریس میلر، ریمن هویی صداپیشه ها: مایک مایرز، کامرون دیاز، آنتونیو باندراس …

  • هنر و سینما
    نقد انیمیشن فرار مرغی: طلوع ناگت

    نقد انیمیشن «فرار مرغی: طلوع ناگت»؛ سرگرم کننده اما فراموش شدنی

    حالا تقریبا همه از یاد برده اند که «فرار مرغی» (2000) در دوران اکران تا چه اندازه مورد توجه قرار گرفت و چه اثر کم نظیری بود. فرار مرغی نخستین فیلم استاپ موشن بلند استودیوی آردمن به حساب می آمد که پیش از آن  هم با انیمیشن های کوتاه «والاس و گرومیت» چند جایزه ی اسکار برده و البته قلب انیمیشن دوستان را ربوده بودند. همه آن روزها عاشق ساخته های آردمن بودند -منتقدان، سینمادوستان، سینه فیل ها، خانواده ها و کودکان- زیرا منحصربه فرد به نظر می رسید، از قصه ی دوست داشتنی  تا سبک بصری مسحورکننده اش. به کارگردانی پیتر لرد و نیک پارک، فرار جوجه ای به یک موفقیت بزرگ برای استودیوی دریم ورکس تبدیل شد که در تولید و توسعه ی فیلم به کمک آردمن آمده  بود. در این سال ها، آدرمن به ساخت فیلم ها و انیمیشن های هیجان انگیز ادامه داده است، از جمله «بره ناقلا» (2015) اما هنوز نتوانسته  است که موفقیت های تجاری فرار مرغی را تکرار کند و احتمالا به همین دلیل بود که آن ها تصمیم گرفتند قسمت دوم را بسازند. فرار مرغی برای یک نسل دیگر ساخته شده بود و «فرار مرغی: طلوع ناگت» (Chicken Run: Dawn of the Nugget) می خواهد همان جادو را به کودکان نسل جدید منتقل کند اما کاملا به هدف خود نرسیده است، نقد این انیمیشن را باید با بررسی …

  • هنر و سینما
    هایائو میازاکی

    میازاکی، استاد انیمه های ژاپنی، کدام انیمیشن های دیزنی را دوست دارد؟

    وقتی صحبت از بزرگ ترین نام های انیمیشن می شود، تنها چند مبتکر هستند که واقعاً سزاوار مقام اول اند. در هالیوود، کمتر کسی است که مدال طلا را به گردن والت دیزنی نیندازد، در اروپا یان شوانکمایر، استاد استاپ موشن برجسته است و در آسیا استاد بزرگ انیمه، هایائو میازاکی، یکی از پایه گذاران استودیو جیبلی که دنیای انیمه ژاپنی را دگرگون کرد، بی  رقیب است. این مطلب انیمیشن های دیزنی محبوب میازاکی را بررسی می کند. والت دیزنی مدت هاست که از دنیا رفته است و یان شوانکمایر از این صنعت خداحافظی کرده است، اما میازاکی همچنان دنیا را با آثارش تحت تأثیر خود قرار می دهد و قرن بیست و یکم را با بعضی از بهترین کارهایش گلباران کرده است. میازاکی بعد رسیدن به شهرت در دهه 1980 با کلاسیک هایی همچون «نائوشیکا از دره باد» (Nausicaä of the Valley of the Wind) و «همسایه من توتورو» (My Neighbour Totoro)، میازاکی با آثار قدرتمندی همچون «شهر اشباح» (Spirited Away) وارد هزاره جدید شد و صنعت انیمه را به کل عوض کرد. او که برای «شهر اشباح» اسکار بهترین فیلم بلند انیمیشن را دریافت کرد، تبدیل به اولین فیلم محصول استودیو جیبلی شد که یک جایزه اسکار را از آن خود کرد. میازاکی با این فیلم به شهرت …

  • هنر و سینما
    زوج برتر انیمیشن‌های دیزنی

    10 زوج برتر انیمیشن های دیزنی از بدترین تا بهترین

    دیزنی همیشه با فیلم های انیمیشنی خود تلاش کرده است تا داستان های معناداری برای نسل های مختلف تعریف کند. داستان هایی که گاهی بر ماجراجویی برای خودیابی تمرکز می کنند، گاهی هم حول تعامل بین شخصیت های پیچیده می چرخند. تا آنجایی که دنیای بی حد و مرز فانتزی پیش می رود، بعضی از روابط بین شخصیت های انیمیشنی علیرغم طراحی و تنظیمات کارتونی واقعی به نظر می رسند. دیزنی سهم نسبتا خوبی از زوج های معروف دارد که در کنار هم عالی به نظر می رسند و حتی بعضی از آن ها تاثیر معناداری روی داستان و فیلم می گذارند. تماشای آشکار شدن عشق زوج های انیمیشن های دیزنی احساس شیرینی به مخاطب منتقل می کند و امید به دنیای پاکی را که در آن عشق بر همه چیز پیروز می شود، دوباره تقویت می کند. در این مطلب 10 زوج برتر انیمیشن های دیزنی را از بدترین تا بهترین نام بردیم. 10. لی شانگ و مولان در انیمیشن «مولان» (Mulan) با وجود اینکه در ابتدا کنار هم قرار گرفتن مولان و لی شانگ غیرمتعارف به نظر می رسید، پذیرش طبیعت سرکش و رشد مولان به عنوان یک شخصیت توسط لی شانگ باعث شد او را بیشتر دوست داشته باشد و در نهایت او را از مسائل قبلی که در جهت کشف هویت واقعی خود درگیرشان بود نجات دهد. …

  • هنر و سینما
    بازسازی سینمایی انیمیشن‌های دیزنی

    آیا دیزنی انیمیشن های اشتباهی را برای بازسازی انتخاب می کند؟

    دیزنی به خاطر بازسازی های انیمیشن هایش با انتقادهایی مواجه شده است. آخرین موج انتقادات به عنوان مثال به «پری دریایی کوچک» (The Little Mermaid) وارد شد. حقیقت این است که دیزنی در بازسازی بسیاری از انیمیشن های کلاسیک خود به موفقیت مالی زیادی دست پیدا کرده  است. «شیرشاه» (Lion King)، «دیو و دلبر» (Beauty and the Beast)، «سیندرلا» (Cinderella) و «کریستوفر رابین» (Christopher Robin) تنها چند نمونه از تولیدات کمپانی بزرگ دیزنی است که شخصیت های کارتونی خود را در قالبی سینمایی قرار داده است. اگرچه این فیلم ها با نقدهای متفاوت منتقدان مواجه شدند اما به موفقیت مالی دست یافتند. با این اوصاف طبیعی است تا زمانی که سودآوری این تولیدات همچنان خوب باشد، دیزنی با خوشحالی به مسیر خود ادامه خواهد داد. در عین حال این موفقیت ها فرصت هایی را برای اسپین آف های بیشتر هم فراهم می کنند. هم افزایی برند و نوستالژی، دو عامل کلیدی این جاه طلبی های دیزنی هستند، اما واکنش انتقادی و واکنش های طرفداران باعث ایجاد گفتمان منفی درباره پروژه های آینده این کمپانی می شود. در حال حاضر، دیزنی احتمالاً به این طرح پایبند خواهد ماند، اما اگر نظر منقدان و مخاطبان در درازمدت بر اعداد باکس آفیس تأثیر بگذارد، دیزنی باید استراتژی های خود را تغییر دهد. این کمپانی انیمیشن های متفاوت دیگری دارد که می تواند …

  • هنر و سینما
    انیمیشن بنیادین

    آیا انیمیشن «بنیادین» دست کم گرفته شده  ترین فیلم سال است؟

    پیکسار به لطف گذشته موفق خود، انتظارات زیادی برای فیلم های انیمیشن ایجاد کرده است. انیمیشن «بنیادین» (Elemental)، جدیدترین فیلم این کمپانی، به عنوان دست کم گرفته شده ترین فیلم سال شناخته شده آن هم در حالی که امتیاز وبسایت راتن تومیتوز به این انیمیشن 74 از 100 است، نمره ای بیشتر از دیگر انیمیشن های تحسین شده سال؛ اما دیگر فیلم های پرفروش از نظر عملکرد باکس آفیس آن را تحت  شعاع قرار داده اند. با توجه به دو فیلم «قرمز شدن» (Turning Red) و «لایت یر» (Lightyear)، که نقدهای مثبت منتقدان را به خود جلب کرد اما به سطح موفقیت اقتصادی برخی از کارهای قبلی پیکسار نرسید، این کمپانی اخیرا سابقه خوبی برای خودش ثبت نکرده است. شاید به همین دلیل است که انیمیشن «بنیادین» انتظارات را آنطور که باید برآورده نکرد. مهم است به خاطر داشته باشید که صنعت انیمیشن واقعا بی نظیر است و عوامل دیگری علاوه بر کیفیت در موفقیت فیلم نقش دارند. عملکرد یک فیلم در گیشه همچنین می تواند تحت تاثیر متغیرهای بیرونی مثل تاریخ اکران و رقابت با سایر فیلم های پرهزینه قرار بگیرد. کاوش در شهر بنیادین «بنیادین» ما را به شهر بنیادین می برد، جایی قابل توجه که در آن عناصر چهارگانه آب، باد، خاک و آتش با ظاهری انسان گونه با یکدیگر همزیستی و همکاری …

دکمه بازگشت به بالا