انیمه

  • تکنولوژی

    انیمه های معروف

    انیمه های معروف: از پشت پرده تا صفحه نمایش خیلی از ما انیمه رو با داستان های هیجان انگیز شخصیت های جذاب و گرافیک خیره کننده می شناسیم. اما شاید کمتر کسی بدونه که پشت این دنیای جادویی تکنولوژی های پیشرفته و تیمی از هنرمندای ماهر قرار داره. در این مقاله می خوایم به سفری به دنیای انیمه ها بریم و از پشت پرده این هنر جذاب پرده برداریم. با هم به بررسی مراحل ساخت تکنیک های مورد استفاده و عوامل مؤثر در محبوبیت انیمه های معروف بپردازیم. مراحل ساخت انیمه: از ایده تا نمایش ساخت انیمه مثل ساخت یک فیلم سینماییه اما با چاشنی های خاص خودش. این مراحل به طور کلی به این صورت هست: 1. ایده و طرح اولیه: همه چیز از یک ایده شروع می شه. نویسنده با توجه به ژانر مخاطب و موضوع طرح کلی داستان رو مطرح می کنه. در این مرحله شخصیت ها داستان و فضای کلی شکل می گیره. 2. طراحی شخصیت: هنرمندان با خلاقیت خود شخصیت های داستان رو طراحی می کنن. با توجه به سن شخصیت و شغل شخصیت ویژگی های ظاهری مثل رنگ مو چشم لباس و صورت به طور دقیق تعیین می شه. در این مرحله انیماتورها به …

  • هنر و سینما
    ویت استودیو

    6 انیمه  جذاب از سازندگان «اتک آن تایتان» که باید تماشا کنید

    [ad_1] تقریبا هرچندوقت یکبار، شاهد ساخت یا پخش یک انیمه ی جدید هستیم که در این امر اهمیت و نقش استودیوها را هرگز نمی توان نادیده گرفت. بزرگترین ویژگی این استودیوها داشتن انیماتورهای خلاق و بااستعدادی است که یک گروه بزرگ خستگی ناپذیر را تشکیل می دهند تا مانگاهای مورد علاقه ی طرفداران را از طریق مدیوم سینما به تصویر متحرک تبدیل کنند. یکی از شناخته شده ‎ترین استودیوهایی که تقریبا همیشه راه خلاقیت را پیش گرفته و طی این سال ها غالبا درحال ساخت آثار برجسته و ماندگار بوده است؛ «ویت استودیو» (Wi Studio) به شمار می رود. نقطه ی عطف «ویت استودیو» انیمه ی پرطرفدار و نام آشنای «حمله به تایتان» (Attack on Titan) است. هنگامی که فصل اول سریال پخش شد، به نظر می آمد که این استودیو درآینده ی نه چندان دور به موفقیت بسیار چشم گیری برسد و البته که توانست در این سال ها به شهرت اش بی افزاید. این انیمه به دلیل خط روایی فوق العاده، داستان جذاب و اتمسفر نفس گیر از محبوبیت بسیار زیادی برخوردار است. بدون شک «حمله به تایتان» (Attack on Titan) یکی از ماندگارترین انیمه هایی چندسال اخیر محسوب می شود که ازسوی منتقدین و سینمادوستان به عنوان یک اثر شاهکار، بسیار مورد تحسین قرار گرفته است. علاوه بر این سریال باید 6 انیمه ی سریالی خلاقانه ی دیگر این استودیو …

  • هنر و سینما
    انیمه با پایان تلخ

    10 انیمه مشهور که پایانی تلخ و سیاه دارند

    [ad_1] انیمه  ها همیشه پایان های خوشی ندارند. گاهی وقت ها بهترین پایان برای یک داستان، دردناک ترین و تلخ ترین شکل ممکن آن است. چنین اختتامیه ای شاید فی نفسه شیرین نباشد اما واقعیت این است که بسیاری از انیمه های درجه یک دنیا با همین پایان های تاریک اما قدرتمند در یاد طرفداران باقی مانده اند. فهرست پیش رو، مجموعه ای از 10 انیمه مشهور است که با یک پایان تلخ و سیاه، ارزش داستانی خود را اثبات می کنند. 10- پرنسس مونونوکه (Princess Mononoke) آیا شخصیت ها از اشتباه های خود درس گرفتند؟ سال پخش: 1997 کارگردان: هایائو میازاکی نویسنده: هایائو میازاکی امتیاز کاربران IMDb به انیمه: 8.3 از 10 امتیاز مای انیمه لیست به انیمه: 8.6 از 10 انیمه ی «پرنسس مونونوکه» با در نظر گرفتن فداکاری های شخصیت ها، به نسبت پایان خوش بینانه ای دارد؛ ولی هیچ تضمینی نیست که صلح به دست آمده در بلندمدت همچنان پایدار بماند. در پایان این انیمه، روح جنگل و مورو مُرده اند و شهر آهن و جنگل رو به نابودی رفتند. از  طرفی نفرین آشیتاکا از بین رفته، ساکنان شهر آهن زنده مانده اند و به نظر می رسد که خانم ایبوشی تصمیم دارد که دوباره با طبیعت هم سو شود. ولی با همه این اتفاقات، اینکه آیا خانم ایبوشی و ساکنان شهر آهن به این هم سو بودن با طبیعت ادامه خواهند داد را …

  • هنر و سینما
    ۱۰ انیمه فلسفی که بینندگان را وادار به تفکر عمیق‌تر می‌کنند

    10 انیمه فلسفی که بینندگان را وادار به تفکر عمیق تر می کنند

    [ad_1] چیزی در مورد انیمه ها وجود دارد که بینندگان را وادار می کند عمیقاً در مورد زندگی، مرگ، عشق و مفاهیمی از این دست فکر کنند. از اولین انیمه که اوایل قرن بیستم منتشر شد تا به حال، حدود صد سال است که اکثر مجموعه ها و فیلم های انیمه ای با موضوعات فلسفی سر و کار دارند. با ورود فناوری های جدید در دهه های 80 و 90، این موضوعات به بررسی رابطه انسان ها با قلمرو سایبری هم گسترش یافت. با این حال هنوز هم موضوعات عمیق ترین انیمه ها بررسی مسائل معنوی وجود انسان، اخلاق و روانشناسی است. در این میان، سریال ها و فیلم هایی کاملاً فلسفی هستند و ارزش چندین بار تماشا را دارند. 1. شبح درون پوسته (Ghost In The Shell) سال تولید: 1995 کارگردان: مامورو اوشی ژانر: علمی-تخیلی/ اکشن امتیاز IMDB به فیلم: 7.9 از 10 اکثر طرفداران انیمه موافقند که انیمه «روح در پوسته» که اولین بار در سال 1995 در ژاپن منتشر شد، در کاوش ایده های فلسفی در رتبه ی بالایی قرار دارد. این فیلم داستان سرگرد موتوکو کوساناگی است که ذهنش به بدنی مصنوعی منتقل شده است. او حالا با این شرایط به دنبال شکار ابر هکری بی جسم به نام پاپت مستر است، یک برنامه هوش مصنوعی که کاملاً خودآگاه شده و …

  • هنر و سینما
    ۷ انیمه محبوب که نتوانستند بهترین بخش‌های داستان مانگا را اقتباس کنند

    7 انیمه محبوب که نتوانستند بهترین بخش های داستان مانگا را اقتباس کنند

    [ad_1] اصولاً مانگاها الهام بخش انیمه های بزرگ و محبوب هستند و انیمه ها طبق خط داستانی مانگا ساخته می شوند، با این حال بسیاری از اقتباس ها به کیفیت مانگا نمی رسند و طرفداران را ناامید می کنند. زمانی که انیمه پایان غیرمنتظره ای دارد یا بهترین آرک داستانی مانگا که بسیاری از بینندگان منتظرش بودند، اقتباس نمی شود، این نارضایتی به اوج خود می رسد. چیزی که طرفداران هم تاکنون متوجه آن شده اند این است که مانگای اصلی در مقایسه با انیمه جنبه های بیشتری از داستان را نشان می دهد و لحظات زیادی از داستان هم وجود دارد که اغلب از انیمه حذف می شوند. این اتفاق حتی برای شناخته شده ترین انیمه های شوجو هم می افتد. اما در انیمه هایی که در ادامه نام می بریم نکات داستانی مهمی از نبردهای شدید گرفته تا رشد اصلی شخصیت ها را اغلب از اقتباس ها کنار و حفره های داستانی بزرگی باقی  گذاشته اند که طرفداران نمی توانند نادیده بگیرند. به همین دلیل هم انیمه را رها کرده و به سراغ منبع اصلی یعنی مانگا می روند. 7. روزاریو با خون آشام (Rosario + Vampire) این انیمه کمدی رمانتیک فراطبیعی که در سال 2008 پخش شد، اقتباسی محبوب از مانگای خود بود که توسط آکیهیسا ایکدا نوشته شده بود. با وجود موفقیت این انیمه، طرفداران مانگا اغلب ادعا می کنند که این انیمه نتوانست …

  • هنر و سینما
    قهرمان انیمه. بهترین طراحی کاراکتر

    10 قهرمان انیمه ها که ماندگارترین طراحی ها را دارند

    [ad_1] بسیاری از طرفداران انیمه گمان می کنند که تنها بخش های مهم یک انیمه ی خوب، داستان و پرداخت درست کاراکتر های آن است اما طوری که این کاراکتر ها به تصویر کشیده می شوند نیز به همان اندازه مهم است. کاراکتر ها باید به یاد ماندنی طراحی بشوند و به راحتی بتوان آن ها را شناخت. هر کسی که با طراحی کاراکتر آشنا است، آزمون سایه  نما را می شناسد که معلوم می کند چقدر آسان است که کاراکتری را تنها با سایه  نمای آن به یاد بیاوری. ماندگارترین انیمه ها به خاطر داستانشان محبوب هستند اما از طرفی طراحی شگفت انگیزی نیز دارند که سبب می شود تا کاراکتر های آن ها از دیگر انیمه ها متمایز شود. طرح شخصیت ها نباید پیچیدگی خاصی داشته باشد تا عالی به نظر برسد و طرح های ساده که روز به روز بر تعدادشان افزوده می شود، خاطره انگیز ترین نیز بوده اند و در چشم طرفداران بسیار دوست داشتنی. 10. کلاه حصیری لوفی در وان پیس (One Piece) لباس لوفی در طول انیمه ی «وان پیس» خیلی کم تغییر می کند، اما عناصر مهمی که او را به چیزی که هست تبدیل کرده، همیشه ثابت بوده اند. کلاه حصیری لوفی تنها نام گروه دزد دریایی او نیست بلکه قطعه ای آشنا از طرح کاراکتر او نیز هست که حتی آن هایی که انیمه ی «وان پیس» را تماشا نکرده اند، با آن آشنا …

  • هنر و سینما
    چرا شخصیت‌های انیمه و مانگا چشمان درشتی دارند؟

    چرا شخصیت های انیمه و مانگا چشمان درشتی دارند؟

    [ad_1] اگرچه هر هنرمندی دارای سبک متفاوتی برای ترسیم شخصیت های انیمه و مانگا است، اما چند ویژگی مشترک در همه ی ژانر ها وجود دارد. واضح ترین ویژگی آن ها، چشمان درشت موسوم به چشمان انیمه ای است. تقریبا تمام شخصیت های انیمه ای و مانگایی چشمان درشتی دارند. چشمانی به درشتی توپ تنیس که تمام اجزای صورتشان را تحت الشعاع قرار می دهد. گاهی آنقدر در این زمینه اغراق می کنند که نصف صورت شخصیت به چشمانش اختصاص می یابد! این رویکرد بامزه ی ژاپنی ها، چشمان انیمه ای را به یک موضوع بحث برانگیز در میان طرفداران انیمه و مانگا تبدیل کرده است. اگرچه این استایل باعث جذابیت شخصیت های انیمه و مانگا می شود، اما نمی توان انکار کرد که چشم های درشت غیرمعمولی باعث می شود چهره ی انسان  غیرطبیعی به نظر برسد. دلایل متعددی پشت چشمان درشت شخصیت های انیمه و مانگا وجود دارد. برخلاف تصور این روند که امروز به یک هنجار تبدیل شده قدمتی دیرین ندارد و از اواسط قرن بیستم آغاز شده. همچنین در گسترش این رویه نمادگرایی هم نقش به سزایی داشته؛ گفته می شود که می توان از طریق چشم ها به احساسات واقعی افراد پی برد چون چشم ها هرگز دروغ نمی گویند. به این ترتیب اغلب از چشم های بزرگ به عنوان وسیله ای برای پی بردن به احساسات مخفی شخصیت ها استفاده می شود. در اینجا نگاهی می اندازیم …

  • هنر و سینما

    ۶ نکته‌ی مهم درباره‌ی انیمه‌ی مدفن کرم‌های شب‌تاب

    [ad_1] “قبرستان کرم های درخشان” یکی از مشهورترین و تلخ ترین شاهکارهای استودیو گیبلی است. این انیمه تلخ داستان یک خواهر و برادر به نام های سیتا و ستسوکو در اوج جنگ جهانی دوم و حمله آمریکا به ژاپن است. مادر آنها در اثر بمباران کشته شد و سیتا جوان با خواهر دو یا سه ساله اش تنها ماند. کل فیلم داستان سیتا است که سعی می کند غذا و سرپناهی برای ستسوکو فراهم کند. تلاشی که متأسفانه پایان خوشی ندارد. این انیمه سینمایی اقتباسی از یک داستان کوتاه از آکیوکی نوساکا است. متاسفانه نوساکا این داستان را در زندگی واقعی خود نوشت. او واقعاً در طول جنگ جهانی دوم با خواهر کوچکترش تنها ماند و سعی کرد او را به هر طریقی زنده نگه دارد. متأسفانه خواهرش درگذشت و اندوه ناشی از فاجعه در نوساکا باقی ماند. این رمان در ابتدا تلاشی برای عذرخواهی از خواهرش است. دو سال و نیم پیش ، بنیاد فیلم بریتانیا از گروهی از نویسندگان و منتقدان دعوت کرد تا کتابی درباره هر یک از آثار کلاسیک منتشر کنند. الکس دودک د ویت ، نویسنده ، تصمیم گرفته است که ایسائو تاکاهاتا ، انیمه محبوب “Grave of Worms” را برای این پروژه انتخاب کند. …

  • هنر و سینما

    انیمه‌ی ارباب حلقه‌ها ساخته خواهد شد؛ همکاری برادران وارنر و نیو لاین سینما

    [ad_1] استودیوی سینمایی New Line با انیمه “ارباب حلقه ها” به سرزمین میانه باز می گردد تا بخش جدیدی از جهان GRR بدون نام را ارائه دهد. تالکین را تصور کنید. سه گانه ارباب حلقه ها و هابیت ها همیشه یکی از شناخته شده ترین و حماسی ترین سریال هایی است که در چند دهه گذشته ساخته شده است. این شش فیلم بر اساس کتاب JRR ساخته شده اند. تالکین کتابی است که دارای برگ و برگ های بسیار بیشتری نسبت به ارباب حلقه ها و هابیت است و به همین دلیل است که برادران ونر به همراه استودیوهای سینمایی نیو لاین قصد دارند یک انیمه به نام ارباب حلقه ها بسازند. حلقه ها: نبرد روحان. (ارباب حلقه ها: جنگ روهیرریم) درباره تالکین بیشتر ببینید. داستان انیمه ارباب حلقه ها دارای نامه ای خونین در نبرد هورنبورگ است که منجر به نابودی کامل قدرت جادویی سارومان توسط ارتش روهان در جنگلی پر از درختان در غرب شمال کوههای سفید در وسط می شود. شرقی کنجی کامیاما کارگردانی این فیلم را بر عهده دارد که نویسندگی آن را ویل متیوز و جفری آدیس بر عهده داشته اند. جوزف چاو همچنین به عنوان تهیه کننده فیلم ارباب حلقه ها: نبرد روهان انتخاب …

  • هنر و سینما

    ۵ انیمه‌ی ورزشی برتر برای هواداران المپیک

    [ad_1] تابستان امسال ما المپیک را در توکیو برگزار کردیم ، یک مرحله جهانی که برترین ورزشکاران جهان در آن شرکت می کنند. مانند این ورزشکاران ، انیمه های ورزشی نیز در این سالها در جذب طرفداران زیادی بسیار موفق بوده است. طرفداران ورزش ممکن است اطلاعات زیادی در مورد انیمه نداشته باشند ، شاید اولین چیزهایی که در مورد انیمه به ذهن شما می رسد “پوکمون” و “بال اژدها” باشد. اما ما انیمه های ورزشی زیادی داریم که وقتی تماشاگران المپیک آن را تماشا می کنند برایشان جالب خواهد بود. به همین دلیل ، در این پست لیستی از این انیمه های ورزشی را ارائه کرده ایم. گزینه های زیادی برای انتخاب وجود دارد ، بزرگترین نکته این است که این انیمه ها برای آشنایی با صنعت ، انتخاب خوبی برای طرفداران ورزش است و همچنین سعی کردند گزینه هایی را انتخاب کنند که عنصر خاصی در کیف دارند. به هایکیو !! (هایکیو !!) قصه: سوسومو میتسوناکا ، ماساکو ساتو نویسنده: تاکو کیشیموتو (بر اساس رنگ آبی با همان نام Haruichi Forudate) تهیه کنندهعرضه i. جی تائوم-: هایکیو ، که بسیاری آن را محبوب ترین انیمه ورزشی تاریخ می دانند ، داستان زندگی Hinata Shoyu ، یک پسر جوان …

دکمه بازگشت به بالا